L’expertise coloriste Little Greene, le conseil humain en plus.
Myriam Blin
Coloriste & décoratrice
Depuis vingt ans, mon métier de coloriste et décoratrice est de sélectionner les plus belles nuances de la maison Little Greene et d’imaginer les harmonies parfaites pour votre intérieur.
J’ai appris la couleur en la décrivant à mon père
Il avait perdu la vue. « Ton vert, il a du bleu ou du jaune dedans ? » C’est à travers cet échange que j’ai développé cette écoute fine des sous-tons et de la lumière. Une rigueur que je mets aujourd’hui au service de votre projet.
Pourquoi est-il si difficile de choisir sur échantillon ?
Rassurez-vous, hésiter face à un nuancier n’est pas un manque de goût. Anticiper le rendu d’une teinte à la lumière naturelle de midi puis sous un éclairage chaud le soir est une expertise technique. C’est ce que je fais depuis vingt ans, et c’est ce qui vous évite de peindre deux fois.
Une entreprise familiale, en Bretagne
Derrière cette boutique en ligne, nous sommes une entreprise familiale implantée en Bretagne. Distributeurs agréés Little Greene, nous nous appuyons sur nos showrooms d’Erquy et de Pléneuf-Val-André et sur notre équipe de décoratrices et peintres professionnels. Nous vous accompagnons aussi bien sur l’association des teintes que sur le choix de la bonne finition (Absolute Matt, Intelligent Eggshell, peinture de façade).
Vos garanties pour commander en toute sérénité
Livraison offerte partout en France métropolitaine.
Un conseil humain : appelez-nous au 06 10 45 62 17 ou écrivez à contact@garance-et-isatis.fr. C’est moi ou Margot qui répondons.
Et pour tester une harmonie ou calculer une surface, mon application est là.
GaletteN° 340
Cette demi teinte brun-orange a été fidèlement reproduite pour les portes de scène de l'un des trois seuls théâtres pré-victoriens encore existants au Royaume-Uni, le Théâtre Royal du National Trust à Busy St Edmunds. Moins chers à produire et capable de dissimuler la saleté, les tons bruns comme celui-ci étaient des choix fonctionnels et populaires en 1819. Pour une combinaison chaleureuse, utilisez Mister David dans un décor contemporain, ou Yellow-Pink dans un intérieur classique.
Elysian GroundN° 320
En 1738, l’architecte William Kent - réputé pour ses folies - a conçu un petit élément de jardin en bois sur pilotis pour se tenir au milieu d’un étang dans les Elysian Fields à Stowe dans le Buckinghamshire. Il a été décoré pour la première fois par le peintre italien Francesco Sleter, qui a combiné figurines, feuillages et calligraphie dans un style chinois complexe, avec cette somptueuse couleur pierre sombre en fond. Des recherches sur la peinture ont montré que ce précieux bâtiment a été repeint à au moins deux fois au XIXe siècle et à nouveau en 1937. Après des périodes à Wotton, un domaine voisin, et l’Irlande, la maison chinoise a été rendue à Stowe pour subir une complète - mais fidèle – rénovation en 1996.
Spanish BrownN° 32
Spanish Brown - No 32. Un type de pigment d'ocre rouge foncé naturel spécifié pour les surfaces extérieures.
Stone-Dark-CoolN° 67
Stone-Dark-Cool - No 67. Puissante évocation de ses origines, cette teinte est aussi sombre que ses longues racines historiques.
Stone-Dark-WarmN° 36
Stone-Dark-Warm - No 36. Une teinte sombre, très pierre de Bath, qui résiste admirablement au passage du temps.
SiltN° 40
Silt - No 40. Une teinte argile chaude et profonde avec une texture et un caractère exceptionnels.
SculleryN° 318
Pris sur la porte du garde-manger du Wimpole Hall, cette nuance est typique des couleurs ternes utilisées pour peindre les zones “arrière de la maison”, où le personnel de maison préparait les repas et les rafraîchissements pour les propriétaires de grandes demeures de campagne telles que celle-ci. Ces couleurs étaient populaires parce qu’elles masquaient facilement la saleté ou les petits accidents, et ont été produites avec parcimonie par le mélange des restes de peintures et de pigments provenant de la décoration de la maison principale.
GanacheN° 345
Dans le folklore français, le mot "ganache" a été inventé comme une insulte par un chef cuisinier en colère dans le Paris des années 1920. L'accident heureux qui en résultera fut le mélange de chocolat riche et de crème chaude qui est si présent dans les cuisines des pâtisseries d'aujourd'hui. Cette teinte de peinture faisait partie de l'une des nombreuses différentes couleurs d'un plafond peint de Blickling Hall dans le Norfolk, recouvert de planches au début du XXI siècle et redécouvert après une inondation après de cent ans plus tard.
FeltN° 145
Felt - No 145. Un brun profond, chaud et charmant, qui donne un effet superbe sur les grandes surfaces.
ArrasN° 316
Une spectaculaire maison élisabéthaine, Hardwick Hall a été construite par le formidable “Bess of Hardwick” à la fin des années 1500. Après la reine Elizabeth I, Bess était la femme la plus riche d’Angleterre et sa maison était remplie de meubles somptueux et de tapisseries. Au sein de la maison, une chapelle contient des tentures murales très rares, peintes avec des scènes de la vie de St Paul, où cette profonde couleur, le rouge terreux se retrouve à plusieurs reprises.
CallaghanN° 214
Callaghan - No 214. Cette riche couleur brun rouge était une des nuances les plus sourdes de la période. Comme Cork, elle s'inspire de destinations exotiques et elle est largement utilisée pour reproduire l'effet visuel des bois durs importés.
Bronze RedN° 15
Bronze Red - No 15. Un nom plus souvent utilisé pour décrire la patine bronze des encres d'impression, mais repris d'un ouvrage de la fin du 19è siècle sur les teintes de peinture.
Theatre RedN° 192
Theatre Red - No 192. Une teinte bordeaux sophistiquée de la fin des années 1970, qui est restée très appréciée dans la décennie suivante, en association avec Deep Space Blue et Vincent.
Baked CherryN° 14
Baked Cherry - No 14. Un rouge somptueux, merveilleusement riche, extrêmement demandé pour les salles à manger et les bureaux.
AdventurerN° 7
Adventurer - No 7. Une teinte aubergine prune royale et rassurante pour créer une atmosphère, une ambiance intime.
AffogatoN° 342
Combinant efficacement et de manière experte le café et le dessert en une (ou, plus poliment, plusieurs) bouchée, les Affolait sont nés en Italie au siècle dernier et sont appréciés dans le monde entier. Cette teinte s'associe parfaitement aux bruns foncés et aux noirs doux : associez-le à Lamp Black pour créer un ensemble captivant et sophistiqué.
MuscovadoN° 343
Inspiré par le sucre muscovado pur et non raffiné - un ingrédient clé dans la boulangerie artisanale, ce rouge terre riche, profond et chaud est parfait pour un espace de loisirs. Essayez notre recette spécialement conçue pour les meringues au muscovado pour un plaisir sucré innatendu.
Tuscan RedN° 140
Tuscan Red - No 140. Rouge terre cuite intense, profond et crayeux, produit complexe et naturel de l'oxyde de fer, ce pigment est utilisé depuis plusieurs siècles pour créer des peintures et des produits cosmétiques.
Chocolate ColourN° 124
Chocolate Colour - No 124. On pense que Frederick Handel et Benjamin Franklin avaient choisi cette teinte riche et presque comestible pour la porte d'entrée de leur résidence londonienne.
Ashes of RosesN° 6
Ashes of Roses - No 6. Un rouge brun doux obtenu par le mélange d'un rouge primaire et d'un vert secondaire, très apprécié pour sa profondeur et sa discrétion.
KnightsbridgeN° 215
Knightsbridge - No 215. En 1964, une exposition à Harrods a présenté cette couleur sur le mur d'une salle de séjour dans un cottage. L'ensemble du cottage a été modélisé sur les boutiques Central Hall.
PurpleheartN° 188
Purpleheart - No 188. Le pourpre classique des années soixante-dix. Utilisée dans toutes les pièces, et même sélectionnée par les architectes Pini et Zerbi dans les années soixante-dix pour plusieurs plafonds de vestibules !
Purple BrownN° 8
Purple Brown - No 8. Une teinte sombre, résistante aux rayons UV, largement utilisée pour les surfaces extérieures et les cadres de fenêtres.
SmaltN° 255
Smalt - No 255. L’origine du smalt en tant que pigment – l’intégration d’oxyde de cobalt dans le verre pour le teindre en bleu – remonte à 200 avant J.-C. Cette technique a refait surface et atteint l’apogée de sa popularité au XVIIIème siècle.
Royal NavyN° 257
Royal Navy - No 257. Mélange somptueux de Royal Blue et de Navy Blue, voici une alternative captivante au gris foncé ou au noir dans une gamme de teintes neutres.
Marine BlueN° 95
Marine Blue - No 95. Dans une pièce orientée à l'ouest, il est conseillé d'utiliser cette teinte en combinaison avec un gris pâle et un rouge corail.
Deep Space BlueN° 207
Deep Space Blue - No 207. À l'instar de la teinte Lawnmower Green, cette nuance a connu son plus grand succès peu après son lancement, devenant une teinte emblématique du style Cottage de Laura Ashley, également utilisée dans le New House Book de Terence Conrans, pendant les années 1980.
Dock BlueN° 252
Dock Blue - No 252. Avec son indigo profond, Dock Blue est un coloris généreux et plaisant : il est plus chaleureux que son voisin Royal Navy tirant sur le vert.
Hicks’ BlueN° 208
Hick's Blue - No 208. David Hicks, un des plus importants designers des années soixante et soixante-dix, a utilisé des combinaisons de couleurs fortes pour créer des effets spectaculaires. Outre des projets de décoration intérieure pour diverses demeures de l'aristocratie anglaise, Hicks a aussi travaillé pour de nombreux projets commerciaux. En 1962, il a utilisé ce bleu dans la décoration du restaurant de la Tour Telecom à Londres.
BasaltN° 221
Basalt - No 221. Pour créer une porte d'entrée caractéristique, n'allez pas chercher une autre teinte que ce bleu-noir intemporel.
Thai SapphireN° 116
Thai Sapphire - No 116. Un bleu chaud et saturé qui ajoute de la splendeur et une touche dramatique à la palette.
Sage GreenN° 80
Sage Green - No 80. LRV (pouvoir réflecteur) - 23 Cette teinte faisait partie des couleurs très appréciées à l'époque victorienne pour son "effet calmant, la stabilité et la quiétude de sa tonalité".
Light Bronze GreenN° 123
Light Bronze Green - No 123. Une des nombreuses variantes d'une teinte conçue pour ressembler au bronze patiné.
Olive ColourN° 72
Olive Colour - No 72. En dépit de son prix, cette couleur est longtemps restée à la mode. Mme Delany, auteur du 18è siècle, a indiqué qu'elle avait fait peindre sa pièce anglaise "avec une sorte de vert olive pour favoriser mes tableaux".
Invisible GreenN° 56
Invisible Green - No 56. Popularisée par l'architecte paysagiste Humphry Repton qui la recommandait pour les clôtures et les grilles, parce que cette couleur se fond bien avec la végétation.
Obsidian GreenN° 216
Obsidian Green - No 216. Off-black classique, Obsidian Green est devenu une couleur très demandée pour les portes d'entrée et les grilles extérieures, et dans les années soixante-dix, elle constitue un excellent fond pour des garnitures en bois naturel et kaki.
Lead ColourN° 117
Lead Colour - No 117. Une autre teinte georgienne "commune" qui faisait partie de la décoration dans la résidence londonienne du compositeur George Frederick Handel.
Dark Lead ColourN° 118
Dark Lead Colour - No 118. Une teinte remarquablement durable, principalement utilisée sur des portails et des ferronneries pendant cette période.
VulcanN° 324
Partageant son nom avec le dieu romain du feu, cette teinte est intrinsèquement forte : un gris charbonneux profond et charismatique, avec un peu de chaleur retenue.
Jack BlackN° 119
Jack Black - No 119. La suie de pétrole en feu est récoltée pour produire ce pigment. La couleur obtenue est un noir absolu.
